Gael Dod l'insoumise : Entre candeur et puissance

Gael Dod l'insoumise : Entre candeur et puissance

En véritable artiste contemporaine, Gael Dod, ne se soumet à aucune limite.

Comme si sa véritable mission était de remplir l'espace, murs, carrières, toiles livres.... au gré de ses humeurs, du plus grand au plus petit, son support est infini, inépuisable et totalement imprévisible.

Qu"il soit immense sous forme de fresques, émotionnel dans l'art vivant ou encore par le biais d'illustrations de contes sous forme d'aquarelles... les oeuvres de Gael Dod semblent présentes partout, y compris là où on ne l'attendait pas.

Est ce parce qu'elle parle de voyages ou d'imaginaire ? Son onirisme contemporain nous régale de sa douceur et de sa poésie.

Représentés sur des supports aussi variés que possible par la taille (de 30 x 30 à 1,60 x 1,30) et par la forme, des personnages oniriques, hommes et animaux, aux contours délicats émergent de chacune de ses oeuvres aux couleurs tendres et nous laissent sans voix face à leur puissance spirituelle. 

C'est une belle démonstration d'artiste féminine libre audacieuse et insaisissable que rien n'arrête... et que l'on a envie de retenir longtemps.

Ce qu'elle dit d'elle :

Conçue pendant un orage et née un soir de neige dans la nature, je me sens complètement englobée et dépassée par ses cycles puissants. Cette multiplicité m ‘inspire fortement et s’incarne de fait dans un travail protéiforme. Cette diversité se traduit par sa forme elle-même (performances publiques, sculptures en papier, fresques, toiles), par la diversité de mes sources d’inspiration au grè des croisements, par la collecte de materiaux qui composent mon travail (plume, os, caillou, peinture, pigment, parchemin, timbre….) Finalement cette cueillette n’a qu’un seul sens : transmettre un message de proche en proche.

Pamela Kielson une drôle de dame...

Pamela Kielson une drôle de dame...

"Art washes awayfrom the soul the dust of everyday life."

"L'art nous lave de toutes les poussières de la vie quotidienne"
Pablo Picasso

Quand on rencontre Pamela on est forcément fasciné...

Elle est tellement drôle étonnante pétillante... autant que les boissons gazeuses qu'elle dénigre avec subtilité et bien plus légére que les fast foods de ses peintures.

Avec sa touche toute californienne, la dame de San Francisco nous entraîne dans son univers avec fantaisie et humour... et nous captive de ses oeuvres hautes en couleurs tout comme elle.

Comme des bulles de fantaisie, ses oeuvres nous promènent d'un thème à un autre sans retenue ni complexe.

C'est notre vie quotidienne là, sans tabous ni chichis, avec la révolution industrielle,ses bienfaits et ses crises, et l'Amérique des "Yes we can". C'est surtout celle de Maxime Leforestier avec sa maison bleue où l'on se retrouve un jour après des années d'absence... où l'on parle doucement en écoutant de la musique... et où Pamela nous raconte mutine et espiègle des anecdotes vécues dont on ne se lasse pas...

When you meet Pamela you are necessarily fascinated ... She is so amazingly astonishingly bubbly ... as much as the soft drinks she subtly denigrates and far more light than the fast food of her paintings. With her Californian touch, the lady of San Francisco takes us into her world with fantasy and humor ... and captivates us with her colorful works just like her. Like fantasy bubbles, her works take us from one theme to another without restraint or complexity. This is our everyday life there, without taboos or fuss, with the industrial revolution, its benefits and its crises, and the America of "Yes we can". It is also the one of Maxime Leforestier with his blue house where we find ourselves one day after years of absence ... where we speak softly while listening to music ... and where Pamela tells us mutineer and mischievous anecdotes with which one never gets tired of ...

​Ce qu'elle dit d'elle :

​BIOGRAPHIE

Je suis une artiste américaine qui a suivi une formation en beaux-arts à l'Université de San Francisco en Californie, où j'ai reçu un baccalauréat Magna Cum Laude. Plus tard, j'ai obtenu mon diplôme en graphisme à l'Université de Californie à Irvine. J'ai suivi une formation d'art numérique et de peinture avec Photoshop lors des séminaires et des cours organisés par le siège d'Adobe à San Francisco. J'ai assisté aux cours du célèbre programme d'art numérique et d'impression du Berkeley City College. Née en Pennsylvanie, je vis actuellement à Nice, en France. Après avoir obtenu mon diplôme, j'ai travaillé pendant de nombreuses années à San Francisco en tant que designer d'intérieur pour de grandes firmes d'architecture puis pour passer à Services et marketing de détail.

​DÉCLARATION

Mes compositions sont rassemblées à partir de mes expériences et communiquées dans le choix de mes images et dans mes réponses émotionnelles. Mes œuvres sont des composites de sources réelles et imaginaires. Peints numériquement, ils sont imprimés à l'encre d'archives sur une imprimante grand format sur une toile ou du papier d'art. Je les améliore encore en leur donnant de la profondeur et de la texture avec des peintures acryliques. L'art ne concerne pas les outils utilisés pour le fabriquer; mais dans l'organisation de la couleur, de la ligne, de la forme, de la composition, du rythme et de l'interaction de tous ces éléments à l'appui du sujet ou de l'intention de l'œuvre elle-même. Ces outils pour l’art visuel sont essentiels à tous les médias, qu’ils soient un ordinateur, une huile, de l’acrylique, des pastels ou une aquarelle. Il n'y a pas de différence entre la peinture numérique et l'art traditionnel, mais uniquement les outils utilisés pour la créer.

​BIOGRAPHY

I am an American artist receiving training in fine art at San Francisco State University, CA where I received a Magna Cum Laude BFA. Later I received my graphic design certificate at the University of California, Irvine. I received Digital Art, and Painting with Photoshop training at the Adobe headquarters seminars and courses in San Francisco. I attend ongoing classes at Berkeley City College’s acclaimed Digital Art and Printing program. .Born in Pennsylvania, I currently live in Nice, France. After graduating I worked for many years in San Francisco as a commercial Interior Designer for top Architectural firms and then turned to Services and Retail Marketing.

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STATEMENT

My compositions are gathered from my experiences and communicated in my choice of images and my emotional responses to them. My works are composites of real and imagined sources. Digitally painted they are printed with archival ink on a wide format printer onto canvas or fine art papers. I further enhance them giving them depth and texture with acrylic paints. Art is not about the tools used to make it; but in the organization of color, line, form, composition, rhythm and the interplay of all these in support of the subject matter or intent of the work itself. These established tenants of visual art are fundamental to all media’s, whether computer, oil, acrylic, pastels or watercolor. There is no difference between digital paintings and traditional art only the tools used to create it.

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BElie artiste peintre provocateur d'emotions

BElie artiste peintre provocateur d'émotions

BElie peint avec son âme. 

Il y a une vraie urgence chez BElie qui est de livrer, et délivrer.

Son style c'est le coeur et la profondeur. 

Il y a une sorte de naïveté dans ses dessins comme pour les livres que l'on écrit aux enfants avec cependant de vrais beaux messages d 'espoir et de force provocateurs d'émotions. 

C'est la raison pour laquelle on regarde ses peintures sans intellectualiser avec une joie simple comme un cadeau. 

L'art de BElie n'est pas un tableau, une photo, un livre, ou une musique.... mais tout cela à la fois.

C'est un instantané d'un "bout de nos vies" comme une jolie histoire que l'on nous susurre doucement à l'oreille. 

Car c'est la force de BElie de savoir témoigner et retranscrire tout en finesse des scènes de vie volées et d'en livrer la beauté.

Qu'elles soient réelles ou imaginaires qu'importe, elles auraient pu être vécues par chacun d'entre nous. 

Entre rêve et réalité notre amie BElie attrape dans ses bras notre enfant intérieur pour le dorloter, le réconforter et qu'il se laisse emporter par l'espoir. Tel un ange, gardien de nos émotions, sa peinture répare, et libère. 

Partout les mots les images se juxtaposent aux impressions liées à notre enfance, un souvenir amoureux, une rencontre, une échappée au détour d'une route, un saut dans le vide... C'est ce qu'elle appelle "la croisée des chemins". 

Mises en scène sur fond de musique, ses oeuvres nous racontent ce que nous sommes vraiment lorsque nous laissons notre inconscient s'exprimer... 

Quel que soit son nom, cet autre nous-mêmes, "Belie notre bon génie" nous le révèle comme un secret trop longtemps enfoui, et toutes les émotions qui vont avec...

Avec une technique toute simple aux couleurs légères et douces elle nous plonge dans une oeuvre touchante avec la pureté et la magie d'un dessin d'enfant.

Biographie

BElie est une artiste française née en 1978. Elle a étudié à l'Ecole des Arts Décoratifs de Limoges. BElie pratique le dessin et la peinture depuis l'enfance.

"Artiste peintre française, je peins des tableaux à l'huile qui racontent la croisée des chemins de ceux que je côtoie, rencontre, aime.

Inspirée de l'art urbain et contemporain, le peintre Hopper est un maître qui influence ma peinture.

Mes toiles racontent les émotions, les rêves, les doutes qu’on me raconte et que je devine.

Je peins ce qui me touche chez chacun et ses états d’âme.

En prenant le temps de parcourir chaque tableau et de lire leur chemin et d'écouter, j'espère éveiller vos sens.

Bon voyage"

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Jacqueline Lepeu, d'un rivage à l'autre

Jacqueline Lepeu d'un rivage à l'autre

C'est avec le souffle de la passion que Jacqueline Lepeu se reveille chaque matin. 

Lorsqu'elle était plus jeune elle a étudié la peinture dans quelques ateliers. Tout cela est un peu loin maintenant et pourtant...

Dans son bel appartement de Cimiez, Jacqueline Lepeu a quelques jolis meubles, de belles robes, mais pardessus tout, elle a SES peintures...sa plus grande richesse... et les terrasses qui lui permettent de peindre. 

Il y en a de partout de ses oeuvres, de la cave au grenier et toujours laissées comme dans une exposition permanente dans toutes les pièces, parfois sur le sol, une chaise, le canapé peut importe, elles occupent l'espace, entièrement.

On le voit tout de suite, c'est son moteur la beauté, en elle, sur elle et dans ce qu'elle représente : une femme toujours coquette, maquillée, bien coiffée, toujours en marche, décidée et extrêmement vivante. Oui la peinture l'anime et lui fait briller les yeux.

Depuis quelques années déjà, elle observe.... Elle peint aussi ce qu'on lui envoie, avec des photos des pays qu'elle a visité autrefois, des rivages méditerranéens avec de belles architectures, des palmeraies, des soleils couchants sur les toits et des fleurs qu'elle a respirées sur son passage. 

Et puis il y a ces paysages qu'elle a près de chez elle, ceux qu'elle voit de sa terrasse parfois. Une lumière a changé et alors les beaux palais de cette large avenue qu'elle habite s'illuminent sous ses pinceaux. Elle peint avec la naïveté et l'impulsivité des enfants, comme une urgence, une envie soudaine. Ses contours sont tendres ainsi que ses couleurs... sauf lorsqu'une flemme ardente réveille soudain la jeune femme qui est au fond d'elle et qui vibre à travers ses pinceaux.

Elle est alors cette jeune femme romantique dont on voit la silhouette sur fond bleu qui semble rêver derrière sa fenêtre en regardant la mer.

Vue des terrasses de l'Edouard VII boulevard de Cimiez à Nice

Dar Mustapha Pacha cour centrale Alger

Hotel Régina villégiature de la Reine Victoria à Nice

Musée Matisse sous la neige (ex Villa Coconato) et jardin des arènes de Cimiez

La fée Mathilde Oscar

La fée Mathilde Oscar
Quel que que soit notre univers, notre langue, le pays de Mathilde Oscar nous est accessible.

Il nous impressionne, nous laisse rêveurs, amusés ou mélancoliques mais il atteint inévitablement quelque chose de plus grand que nous pour peu que l'on se laisse porter. Quelque chose qui nous vient de notre âme d'enfant et qui parle de la vie, notre vie ... et celle de tout un chacun.
Avec poésie Mathilde Oscar nous entraîne alors dans ses contes et légendes extraordinaires.
Les sublimant par une mise en scène subtile, cette merveilleuse conteuse éclaire de sa grâce la beauté de ses modèles.
Telle une fée, elle leur insuffle un supplément d'âme qui est le reflet de sa propre lumière.
Moments captés, figés, de joie ou de douleur, les scènes de vie imaginées par Mathilde Oscar sont oniriques.

Ses photographies évoquent parfois avec humour des oeuvres picturales célèbres gentiment décalées.
D'autres seraient plutôt des références cinématographiques par la précision de leur mise en scène. Le décor y est soigné tout comme les costumes, et les modèles sont de véritables actrices sorties de l'univers fantastique de Tim Burton.

Au gré de ses fantaisies la fée Mathilde décide à chaque instant quelle sera sa prochaine histoire.

Avec une liberté de ton qui lui appartient elle tire les ficelles de son monde imaginaire. Ses marionnettes enchantées se mettent alors à danser autour d'elle selon ses caprices.

Espiègle, elle nous promène de la femme innocente à la femme fatale passant d'une extrême à l'autre au gré de ses fantaisies, explorant le monde féminin sous toutes ses facettes, le rendant presque aussi surprenant que cette artiste complexe aux multiples talents.

Sa démarche :

"Créatrice en tous genres, je fabrique et crée à l’infini. Artiste, Photographe, Directrice Artistique, Designer-Styliste, Scénographe… je crée au rythme de mes envies."


AUTEUR-PHOTOGRAPHE

Après des études en Histoire de l’Art et des années de pratique de la peinture, il est naturel que mon travail soit beaucoup plus pictural que photographique. Mon intention n’est pas de capturer l’instant, bien au contraire je le fabrique. Je crée une image de toute pièce et j’imagine une nouvelle histoire à chaque série.

Je suis une « storyteller », c’est-à-dire que ma spécialité est de raconter des histoires. De ce point de vue, je me différencie de la photo de reportage en ne laissant que peu de place au hasard, car tout est étudié en amont, chaque détail compte. Réussir à sortir de mon esprit tout un monde imaginaire, mon univers, m’oblige à réaliser intégralement tous les éléments qui le composent : accessoires, costumes, décors…, créés sur-mesure et « handmade » pour chaque photographie.

Un monde fabriqué, inspiré de tous temps et à la fois hors du temps et de tous médiums. Echapper aux règles tout en les suivant, ne remplir aucune case tout en m’y inscrivant, telle est ma vocation.


DIRECTRICE ARTISTIQUE

Directrice Artistique avant tout, mon champ d’action créatif est assez large et peut s’étendre à tous les domaines autour de l’Art.

DESIGNER

Je réalise sur-mesure mes propres costumes et accessoires pour mes shootings, c’est ce qui leur confère un caractère unique.

Expositions :

Depuis avril 2018 :
Yellow Korner (75 boutiques dans le monde) – WWW.YELLOWKORNER.COM

Depuis novembre 2017 :
Arte Suite, Workum (Hollande) – Exclusivity in Netherland

Août 2017 à février 2018 :
Galerie Odd, St Paul de Vence

Juin-juillet 2017 :
Atelier-galerie le 48, Vallauris

Août 2016 :
Hôtel de Mougins

Mai 2016 :
Festival Photo Mouans-sartoux – invitée d’honneur

Mai 2015 :
Palais des congrès, Grasse
Festival Photo Mouans-sartoux – élue prix du public

Avril 2015 :
Aéroport de Nice

http://mathilde-oscar.com/